سنگ‌نگارهٔ زنان موسیقی‌دان در طاق بستان که در حال نواختن چنگ هستند. تیردادقادری هستم و اندیشه ام در راه اندازی این تارنما، بر آن است که شما را با دنیای موسیقی آشنا کنم و امیدوارم بتوانم دراین راستا، کوشا باشم. از شما سروران خواهش مندم؛ اگر به نارسایی یا چالشی برخورد فرمودید، مرا راه نمایی بفرمایید. در قرن بیستم، انتقال از طریق ضبط و رسانه های جمعی جایگزین بسیاری از یادگیری های حضوری شد. گستره جغرافیایی این نوع موسیقی بسیار وسیع است و کشورهای زیادی از آسیای میانه را در بر میگیرد و سایر نقاط جغرافیایی نیز از این نوع موسیقی تاثیر پذیرفته اند. نوازندگان کلیه سازها و خوانندگان می توانند در آزمون ورودی شرکت کنند.
- چک از اصطلاح به معنای ملت و نزدیکان آن استفاده می‌کند، که نشان میدهد ژانر محلی وحدت بخش تمامی انواع موسیقی است.
- آری،به راستی موسیقی یکی از هنرهای ملی ماستو همچون هنرهای دیگر که آئینه زندگی و تاریخ سرزمین ما می باشد، موسیقی کهن ترین هنرهاست.
- تحقیقات نشان میدهد که گوش دادن به موسیقی آرام و ملایم سبب کاهش استرس در افراد میشود.
- همان‌طور که از نام این دستگاه پیداست حالت اشرافی، شاهانه و با وقاری در احساس آهنگ‌ها وجود دارد.
- موسیقی ردیف دستگاهی امروز ایران از دورهٔ آقا علی اکبر فراهانی (نوازندهٔ تار دورهٔ ناصرالدین شاه) باقی مانده است.
در مرحله ی ابتدایی آموزش موسیقی برای درک بیشتر مفاهیم و قواعد میتوانید آموزش تئوری موسیقی تدریس شده توسط استاد مینا صابری را مطالعه کنید. پس از آن نیاز است ساز مورد نظر خود را انتخاب کنید و سپس آموزش صفر تا صد موسیقی را در زمینه ی ساز منتخب پیگیری کنید. شما میتوانید با مطالعه ی مطالب آموزش رایگان موسیقی، نواختن ساز را شروع کرده و پس از آن با تهیه ی پکیج های آموزشی دوره های مقدماتی ، متوسطه و حرفه ای موسیقی به یک نوازنده ی ماهر تبدیل شوید. همچنین میتوانید با شرکت در دوره ی خصوصی آموزش موسیقی، علاوه بر رفع اشکال در دوره های پیشین، در حضور استاد از تکنیک ها و تجارب استاد به صورت حضوری بهره مند شوید.
میناکاری روی چوب؛ هنری زیبا و چشم نواز
علاوه بر این، اشعار این مجله خبری اهواز موزیکها آنقدر شیرین و دلنشین است که ترانه‌های ضبط و پخش شده با کاست، گرامافون و حتی صندوق آوازهای قدیمی با وجود گذشت زمان هنوز هم کاملا به فراموشی سپرده نشده‌اند. این دستگاه به نسبت اسم خود، حالتی پادشاهانه، خسروانه، ملوکانه و متین دارد، ولی با این طریق موضوع اجرای تعدادی از سرودها و نغمه های رایج در نواحی گسترده ایران است. ونیز از گوشه های این دستگاه در موسیقی سنتی ورزش زورخانه ای استفاده میشود.
آلبوم موسیقی سنتی ایرانی
این نام‌گذاری دقتی ندارد و کوشش‌ها و بحث‌های زیادی برای مشخص کردن معنی آن صورت میگیرد. واژه ی کلاسیک و کلاسیسم , معمولاً به یک دوره از موسیقی اطلاق شده است, امّا اغلب با معانی مختلف, در اصل عنوان سبک یک دوره ی خاص یا سبک مشخصی از موسیقی نیست. علت محبوبت موسیقی اصیل ایرانی از مرزها فراتر رفته است و همراه هنرمندان ما که در این زمینه فعالیت می‌کنند، اجراهای داخل و خارج از کشور آنها با استقبال بسیار زیاد مردم مواجه میشود. علت این امر هم آن است که توالی از پرده‌های مختلف موسیقی ایرانی و انتخاب آن حس و شور خاصی را به شنونده انتقال میدهد و یادآور روزهای گذشته و زندگی اصیل ایرانی در ذهن یک شنونده است. در کنار موسیقی بی‌کلام سنتی کشورمان، خوانندگان ایرانی نیز نقش مثبت و مهمی در احیای فرهنگ موسیقیایی این مرز و بوم ایفا نموده‌اند. از خوانندگان بنام و خاطره آفرینی چون الهه، دلکش، مرضیه و دیگر بانوان عرصه موسیقی ایرانی، امروز خاطره و صدایی گرم در میان ما به یادگار مانده است.
بخش بزرگی از آسیای میانه، افغانستان، پاکستان، جمهوری آذربایجان، ارمنستان، ترکیه، و یونان متأثر از این موسیقی است و هرکدام به سهم خود تأثیراتی در شکل‌گیری این موسیقی داشته‌اند. از موسیقی‌دان‌ها یا به عبارتی نوازندگان موسیقی در ایران باستان می‌توان به «باربد» و «نکیسا» و «رامتین» اشاره کرد. موسیقی اصیل ایرانی، جزو کهن‌ترین سبک‌های موسیقایی از دوران باستان تا به امروز است.[۲] همچون گذشته‌های دور، مشاهیر صاحب سبک بسیاری در تاریخ ایران معاصر سر برآورده و هر یک، گامی مؤثّر در اعتلا و پویندگی این موسیقی اصیل برداشته اند.